lunes, 29 de diciembre de 2014

Feliz Año 2015

Feliz Año Nuevo!

Happy New Year!


viernes, 26 de diciembre de 2014

List ~ 2014

Vida :

My daughter, María Luisa Durand.


A place :

A mysterious house, in Tokyo, where an old woman sung a traditional song. A garden full of pots with flowers and plants, a beautiful cat.

Music :

-Andrew Chalk – The Circle of Days (Faraway Press) Vinyl
-Machinone – Tokyo (Flau) CD
-Kot Kot – Кунь – (Jozik Records) Tape
-Taylor Deupree – Snow (Dusk, Dawn) – 12k
-Asuna – Butterfly (Sweet Dreams Press) Vinyl
-Chihei Hatakeyama + Hakobune – It is, It isn’t (White Paddy Mountain) CD
-Stephan Mathieu – The Falling Rocket (Dekorder) Vinyl
-Reet Hendrikson – Reet (Nature Bliss) CD
-Olli Aarni – Kimalle (Dauw) Tape
-ILLUHA – Akari (12k) CD
-Andrew Chalk & Friends – Painted Screens (An’archives) Tape
-Otto A. Totland - Pinô (
Sonic Pieces) CD
-Umeko Ando – Ihunke – CD
-Sawako – (Baskaru) - CD
-Vera Sienra – Nuestra Soledad (Vik, 1969) – LP
-Reiko Kudo -夜の稲 – (Majikick Records, 2000) - CD

Adventure :

Japanese Tour 花見 - 2014 along with Stephan, Taylor, Tomoyoshi, Corey and many Japanese musicians and friends. My high gratitude to every person I meet in Japan. I treasure every moment.

Books :

Riikka Pelo - La portadora del cielo
Martin Heidegger - Heráclito
Natalia Méndez -  Hojas sobre la almohada
Elva De Lóizaga, con ilustraciones de Norah Borges - Poesía Argentina Para Los Niños
Marcelo Loeb - Las tarjetas postales de C. Galli Franco y Cía. (Catálogo e historia de las postales de Uruguay)

Cats :

Mumi & Kiku

Equipment :

Corey's gift : Roland Space Echo
TDK cassette-tapes
Arturia Microbrute
Seashells from Kumano
Auris Lyre

jueves, 18 de diciembre de 2014

Jól 1915

Feliz Navidad - Merry Xmas

New album! Melodía ~ Diario de viaje (Home Normal, 2014)

Melodía - Diario de Viaje 

Order :

label : Home Normal (Japan)
artwork : Caroline Derselle
design : Christian Roth & Ian Hawgood
master : Tomoyoshi Date
tour pictures : Melodía
release date : 25 December 2014
format : CD

Melodía is Federico Durand and Tomoyoshi Date.

This album was recorded in Luxembourg, France, Belgium, Germany and Japan. Mixed in Tokyo and Buenos Aires.


Muchas gracias Tomoyoshi, Ian y Home Normal! F.


Press Release:

Tomoyoshi Date has long been on the Home Normal radar due to his wonderful solo work, as well as his work with Chihei Hatakeyama (Opitope), Corey Fuller (ILLUHA), and finally, with our dear friend Federico Durand (Melodía). Born in Sao Paulo, Brazil, but currently residing in Tokyo, Japan, Tomo started working with Fede (himself from a suburb of beautiful Buenos Aires, Argentina), after releasing solo works on the brilliant Own Records label. After touring in Europe in 2012, they released their first album as Melodía called ‘Saudades’ in February of 2013.
After the success of the Melodía debut, as well as Federico’s growing popularity in Japan in particular with the now classic Home Normal release ‘El Libro De Los Árboles Mágicos’, Tomo invited Fede to tour Japan. The result of recordings in hotel rooms, friend’s houses, fields, and various other places, is the perfectly titled ‘Diario de viaje’ (literally translated as ‘travel diary’).  Taken from their recordings in both Europe and Japan, the album perfectly embodies the tender, organic nature of their work, as they carefully layer the most fragile of sounds.
Given the nature of Home Normal as essentially a home to wandering / wondering music, ‘Diario de viaje’ is a perfect fit of music through true friendship; a wide-eyed innocent look at the world as it should be. Given that both have recently become fathers (Fede for the first time, Tomo for the second) , this innocence is something warm to snuggle up to as the winter takes its chilly hold.

viernes, 28 de noviembre de 2014

Review de "La estrella dormida" por Infinite Grain

Infinite Grain

A constellation where innocence rests in eternity; a field made of the paths of stars that sleep in the day to tell the stories of the night. Sound is here a fleeting light, a intermittent dream that seems awake, wandering in the trails of cosmic imagination; deep, fragile, colorful. Following the steps of the dawn, Federico Durand draws remote landscapes that send the listener through the hidden subtlety of the lightness of life; delicate and radiant, ready to challenge the soul in a fantasy between nature and infinity, between simplicity and nostalgia. Among warm melodies, soft structures, some field recordings and spellbound loops, Durand builds a magical world where the mind subsides, the heart expands, and the song of stillness finds its niche among surreal echoes, perhaps of sounds, perhaps of memories. It is as if for one night, stars and dreams gathered together to write songs to the moon. (white paddy mountain)


Muchas gracias Infinite Grain por la escucha atenta y sensible! F.

Review de "La estrella dormida" por Hawái

Hawái - La estrella dormida / Federico Durand

A través de White Paddy Mountain, el label de Chihei Hatakeyama, podemos escuchar estos retazos producidos al otro lado de Los Andes. Federico Durand produce un álbum de canciones en su mayoría breves, extractos de desarrollos más prolongados que se mantienen como recuerdos fugaces de ideas inacabadas. Utilizando herramientas que no ocupan demasiado espacio Durand se encarga de extraer sonidos y melodías de una hermosa fragilidad. “La estrella dormida” reúne diez piezas que poseen una misma sonoridad que cruza todo el disco, aún cuando las texturas sean diferentes. Un murmullo de sonido rugoso, una superficie desigual que se puede palpar en cada una de ellas, un ruido imperfecto que sirve de suelo donde se apoyan esos acordes. Loops imprecisos sobre un plano borroso, las notas se repiten encima de la acústica delicada formando unas estructuras de cristal roto. A menudo parecen prólogos de composiciones mayores, quedándose en un esbozo de algo que podría ser, dejando una extraña y agradable sensación en el aire. Este trabajo surge casi desde casualidad, como si sus canciones fueran encontradas sin ser buscadas, recogidas de algún lugar en el campo.


Continuar leyendo AQUI.

Muchas gracias Hawái por la reseña! F.

"La estrella dormida" reviewed by Textura

Federico Durand: La estrella dormida 
White Paddy Mountain

Buenos Aires-based sound artist Federico Durand sets the tone for his La estrella dormida (The Sleeping Star) with a liner note that reads, in part: “Sometimes at dusk, from the train window, I can see the first star in the sky. Its light is a company that stays by my side during the travel until it gets dark. Then, like a magical presence, the stars, with its shining melody, invite me to dream.La estrella dormida ... is an album to listen to at sunset, during that moment when the sky changes its colour and houses and gardens turn pink, silent, and musical at the same time.” Such words provide a perfect entry-point for the forty-two-minute release, given that their evocative, dream-like tone form a natural complement to the ten settings.

If the music is characterized by one thing in particular, it's intimacy: not only is the listener made to feel as if he/she has been granted access to Durand's inner world, the recording and its “small melodies” were created by him alone using piano, E-bow, analogue synthesizer, music boxes, cassette-tape loops, crystal glasses, and assorted other “tiny things.” There's a hazy quality to the production and a relaxed feel, too, both of which suggest that La estrella dormida was recorded in the comfort of Durand's home.

The pieces themselves are less songs than ambient soundscaping vignettes sprinkled with microsound textures and melodic fragments. Each piece drifts placidly along for two to six minutes at a time, with delicate, fluttering breaths of piano, bells, guitar, and synth tones draped across the tracks' gently undulating surfaces. Perhaps none of the pieces is lovelier than “Reflejos del sol en la superficie del agua,” a twilight ambient serenade that unfolds with a finely calibrated grace, while the one that's most dream-like is “El sueño de Fabergé” for featuring so prominently the bell-like warble of the music box.

Anyone acquainted with the White Paddy Mountain releases issued prior to Durand's will identify La estrella dormida right away as a natural member of that particular club, given that the albums Chihei Hatakeyama has released on his label to date have all shared a stylistic concern for understated ambient soundsculpting.

December 2014


Thank you very much Textura for listening and heartfelt apreciation! F.

Momories of this year : Stephan Mathieu + Taylor Deupree + ILLUHA + Federico Durand at Komyoji Temple, Kamakura

Music in a beautiful old temple in Kamakura, Japan.

You can see an excerpt of this concert :

And you can purchase the full concert with music made by Sawako + Ken Ikeda, Toshimaru Nakamura + Tetuzi Akiyama, Tetsuro Yasunaga + Melodía (Tomoyoshi Date & Federico Durand) :

Kualauk Table ~ Concerts

Have a nice day!


sábado, 22 de noviembre de 2014

OUT NOW ~ Adormidera (limited cassette-tape)

OUT NOW ~ Federico Durand - Adormidera
50 copies only.

Beautiful cassette tape + Original silkscreen + Cloth-bed
Very unique pice of art, made by Femke and Pieter.
label : Dauw Label (Ghent, Belgium)
artwork : Original art piece by Femke
release date : 22 November 2014
format : Cassette-tape

"Adormidera” is the Spanish word for poppy flower. This tape, originally released as a very limited tour souvenir, has two long pieces crafted with circular melodies. 70's and 80's cassette tapes were used during the recordings.
The first piece "Niebla, montaña, pinos" is a transcription of a dream where a choir of girls sung to celebrate the harvest. I made it with very lo-fi recordings from Youtube.
The second piece is "Adormidera” in which I also used layers of voices, acoustic guitar and piano.

“Fled is that music:—Do I wake or sleep?” - John Keats
Buenos Aires, Southern Spring of 2014

viernes, 21 de noviembre de 2014

Concierto 9 de diciembre - RISTRA, muestra de Fernando Mariani


Fotografías de Fernando Mariani

Martes 9 diciembre 2014
20:00 horas
Música: Federico Durand 

El Monte Fotografia
Juana Azurduy 2128
Ciudad de Buenos Aires

La muestra se puede ver hasta el miércoles 31 de diciembre 2014.

jueves, 20 de noviembre de 2014

November 22nd : A very limited cassette-tape! FD - Adormidera (Dauw, Belgium)

Adormidera was released in 2012 by my own tape label Pudú with my Sao Paulo friends from SNPB for the European Tour. 

This cassette was soldout during the concerts. 

Now... A very limited repress will be released by Dauw, from the old flamish city of Ghent, Belgium.

50 copies -only- with original artwork made by Femke and Pieter.

Each tape is an unique pice of art.

Federico Durand : Adormidera

label : Dauw Label (Ghent, Belgium)
artwork : Original art piece by Femke
release date : 22 November 2014
format : Cassette-tape

To purchase, please visit :


Some pictures of the art-work process: 

martes, 30 de septiembre de 2014

New album! Federico Durand - La estrella dormida (White Paddy Mountain, Japan)

I am very happy to present you my new album ~ Federico Durand - La Estrella Dormida (The Sleeping Star) released by White Paddy Mountain (Japan). This album has a beautiful watercolor by Satoshi Ogawa. If you buy the CD from the label store you will receive, as a gift, a limited edition CDr with a musical collaboration along with Chihei Hatakeyama. Have a nice day! F.

は列車の窓から、日暮れ時に一番星を見つける。その光は暗くなるまで、私の側に留まり、その魔法のような存在と星達の持つメロディによって夢の中に招待します。『La estrella dormida』は空がその色を変える時、家や庭が沈黙と魔法に包まれる時に聞かれるべきアルバムです。  フェデリコ・デューランド

title : La estrella dormida
artist:Federico Durand
発売日 : 2014/10/8
2,000円 +税

レーベル直販 特典 CDR
01.Pan / Federico Durand + Chihei Hatakeyama

Label shopからご注文承ります。
Label Shop :

song list
1. Té de manzanilla
2. La estrella dormida
3. El fantasma de un niño ronda el invernadero
4. A través del espejo
5. Caída libre
6. Pequeña pieza para lira y cintas de cassette
7. Primeras luces del día
8. Reflejos del sol en la superficie del agua
9. El sueño de Fabergé
10.Despierta, todo esta está cubierto de nieve

SPEKKからの『El Estanque Esmeralda』に続く最新作が早くも登場です。
『La estrella dormida (眠り星)』と題された本作は夕暮れ時に、刻々と変わっていく夜空の美しさを静寂と美学でもって描写した渾身の一枚です。小さなオルゴール、チター、ミニシンセ、ピアノ、フィールドレコーディング、カセットテープレコーダーなど、ありふれた楽器をアナログとデジタルの手法を駆使して、ポップなアンビエントに仕上げました。その方法論的美学はリュック・フェラーリや、デヴィッド・チュードアなどの手法が50年の電子音楽の歴史を経て進化したもの、いわば60年代からの電子音楽の末裔なのです。そこでは、アンビエントなのか、電子音楽なのか、ノイズなのかという問いはもう意味をなさないのかもしれません。ここには美しいドローンがあり、時間を忘れさせてくれるような繊細な音が鳴り続けています。

1976年生まれ。アルゼンチンのブエノスアイレス郊外Munizのアーティスト。 『La siesta del cipres』が日本のSPEKKよりリリースされ話題となり、その後、イギリスのHome Normalから2ndアルバムをリリース。一躍世界から注目を浴びる存在となり、今やアルゼンチン音響界を代表する音楽家である。アールグレーの紅茶が大好きと語る素朴な人柄同様、彼の音楽は日常や山で採取したフィールド・レコーディングを、ギターなどの楽器と一緒にラップトップで構築したどこか可愛らしい味わいが特徴的な音楽スタイルであったが、近年はラップトップを用いずアナログエフェクターを駆使した音楽に変容するものの、その独特で牧歌的な音楽は現在もさらに磨きがかかっている。

sábado, 27 de septiembre de 2014

A beautiful interview by Koen Cafe & Pastel Records, Japan

You can read this fairy interview HERE. Thank you very much Pastel Records and Kenji Terada!
アルゼンチンのアーティスト、Federico Durand(フェデリコ・デューランド)が今年春、「Stephan Mathieu、Taylor Deupree、Federico Durandジャパンツアー」として初めて日本やってきた。2010年にspekkからリリースされた「La siesta del ciprés」がリリースされた際の、取引先からのインフォに、「昼寝のための音楽集」という、何ともユル素敵な紹介が気になってオーダーして以降、彼の作品を毎作、欠かさず追いかけいるのですが、そのどれもが、「あーこれいいよなぁ~」と思う、理想の心地よさをいつも、今も届けてきてくれている。
なので、まだ一度も会っていないのに、まるで昔からの知り合いのような感覚で、来日を心待ちにしたアーティストは、彼が初めてだろう。京都での公演で、はじめて会った時の喜びはこれからも忘れないだろう。彼は、ものすごくシャイですごくあたたかな、音楽での印象そのものの人でした。ほどなく感動を共有し合ったあとに、インタビューを申し入れ、快く応じて頂き、今回の掲載となりました。また今回ツアーを企画された、Kualauk Tableより、「Stephan Mathieu, Taylor Deupree, Federico Durand来日ツアー」より、鎌倉光明寺でのライブ録音作品4トラックの音源が販売されております。ぜひライブ音源配信のコンセプトと併せてチェックして頂きたいです。
Have a nice day! F.

viernes, 26 de septiembre de 2014

Hermosa reseña de "El estanque esmeralda" (SPEKK, 2014) por Bonsái Clara

Por Eric Olsen
La música ambient siempre tuvo que cargar una responsabilidad funcional. Desde el primer concepto de “música de amoblamiento” de Erik Satie, retomando los “colores” de Schoenberg hasta finalmente formalizar el término en Ambient 1: Music for Airports de Brian Eno. Estos sonidos parecen haber sido hechos con una función específica, condicionando especialmente el cuándo y cómo escucharlos. Sin embargo, Federico Durand bien podría ser uno de los pocos músicos que invierte esta responsabilidad y El estanque esmeralda es la prueba.
La inspiración del disco nació una tarde de cafés en el jardín del Museo Nacional de Arte Decorativo de Avenida Libertador. Un estanque ornamental con lirios causó en Durand una especie de flashback proustiano a un viaje de la infancia al sur patagónico. El recuerdo borroso de los estanques de ese viaje volvió en forma vívida, como si se estuviera presenciando un sueño recurrente. De ahí nace El estanque esmeralda, “hecho en memoria de esa visión” en un intento por darle un sonido a esas imágenes. En vez de hacer una obra que hable al oyente de espacios y paisajes abstractos, es el músico el que utiliza su obra para suscitar estos recuerdos y ponerlos en un lugar eterno. Durand trabaja desde el recuerdo de sensaciones específicas para pintar una memoria.
A través de grabaciones de campo, pequeñas melodías de piano y muchas cintas recicladas de cassette (el material predilecto de Durand), El estanque esmeralda es un recorrido muy delicado, y no deja de suscitar ese sentimiento de remembranza. Así como no hay recuerdo que se mantenga constante en la mente, cada nueva escucha trae nuevas impresiones. También logra generar una especie de reacción en cadena: partiendo de un disco acerca del recuerdo de un recuerdo, el oyente termina formando su propio recuerdo del disco, redescubriendo esas sensaciones pasadas y renovando el acercamiento a la música.
Canciones como “La linterna mágica” o “El pequeño puente de madera” son una representación muy precisa de la mañana sureña, los largos campos de nadie, las montañas de celeste y el cielo de verde, el paisaje hablando por sí mismo. Usando grabaciones directas del sonido de agua, el grillar lejano, el rose del viento, uno se siente prácticamente de vuelta en el recuerdo. Otros momentos como “Un claro del bosque iluminado por la luz de la luna” o “El maravilloso cuenco de Ritva Kaukoranta” son apreciaciones más cercanas al trabajo de Durand como tecladista, usando un sinfín de recursos para crear trabajos minimalistas.
Las piezas finales parecen venir más que nada de grabaciones olvidadas, cintas sucias y distorsionadas en loop, cerrando con la melancólica “Nymphaea”. Es así que se usan materiales perdidos en la memoria para crear una obra que justamente habla del mismo concepto. Tanto desde la inspiración inicial de la obra, el proceso de grabación, y las sensaciones que emanan las canciones, El estanque esmeralda logra cerrar completamente un concepto fácil de apreciar y sentirse identificado. Así como muchas veces nos apropiamos involuntariamente de anécdotas que escuchamos o pensamos en sueños como si hubieran sido recuerdos, el disco logra transmitir recuerdos para que cada uno los vuelva propios.
Muchas gracias Bonsái Clara y Eric Olsen por esta bella reseña! F.

sábado, 2 de agosto de 2014

Stephan Mathieu + Taylor Deupree + ILLUHA + Federico Durand ~ Album release by Kuakauk Table (Japan)

Live in Komyouji Temple, Japan

Es un placer presentarles este nuevo y maravilloso álbum en vivo que registra el concierto en Komyoji, Kamakura (Japón), en un hermoso templo del siglo XII con jardines de piedra y ciruelos centenarios. Los invito a ver el video y también escuchar.

This time I want to introduce you this wonderful new album recorded live in Komyoji, Kamakura (Japan), a beautiful XII century temple with stone gardens and ancient plums. I invite you to see and listen. 

Various Artists - Live at Komyouji (Kuakauk Table, Japan)

1. Tetsuro Yausnaga + Melodía (Tomoyoshi Date + Federico Durand)

2. Ken Ikeda + Sawako Kato
3.Toshimaru Nakamura + Tetuzi Akiyama
4. Stephan Mathieu + Taylor Deupree + ILLUHA + Federico Durand 

You can buy this album HERE

Stephan Mathieu + Taylor Deupree + Federico Durand + ILLUHA 2014 Japan tour from IN/AWT on Vimeo.

domingo, 29 de junio de 2014

Machinone - Tokyo (Flau, Japan)

A beautiful colaboration. Machinone's album debut, by Flau (Japan)

Once again, flau has become home for another exciting new artist. Machinone, the multi-instrumentalist who hails from Tohoku, Japan, with his gorgeous debut album “Tokyo”, joined the ever expanding artist roster of flau.

6 years ago, machinone (Daizo Kato) from Tohoku, moved to the west side of Tokyo, and opened a new chapter of his life. During these 6 years, he has been drawn to the fascinating surroundings of the town he stayed – a wonderful mix of modernization from the current time and nostalgic vestiges of the urban past. And thus, his debut album “Tokyo” was born – a collection of machinone’s delicate sketches of the town.

Using prepared guitar, with bow and bell, banjo, clarinet, stepping organ, wood toys, tape recorder, small piano, and various other musical instruments, mechinone gently outlined his various impressions of Tokyo. Soft finger-picking guitar playing, melodies with a sense of nostalgic, warm tape noise touches, ensemble of lush acoustic instruments, field recordings and ambient sounds that came from outside of his bedroom, encapsulate his sounds in a very unique way. This delicate debut album from machinone also made perfect by guest musicians like Takashi Tsuda (Radiosonde), Danny Norbury, Federico Durand, and elegantly mastered by Naph, who all together gave the album wonderful doses of beauty and exquisiteness. (text re-written by wei @ mu-nest)

ギターを中心にバンジョー、クラリネット、足踏みオルガン、木製の玩具、テープレコーダー、ピアノなど、様々な楽器を操るマルチ・インストゥルメンタリストmachinoneが録りためた記念すべきファーストアルバムとなる都市のスケッチ集。自身が6年程住んだ東京の西側をテーマに、現代から田園風景が広がっていた過去の面影と幻想が入り交じった、広い意味での街を描いています。優しくノスタルジックな旋律を奏でるギターのフィンガー・ピッキング、温もりのあるテープノイズの感触、牧歌的で瑞々しい生楽器のアンサンブルを柔らかく包み込むように偶然入って来る周囲の音。朴訥とした雰囲気の中にもユニークな音響トリートメントと、ベルや弓などを使ったプリペアド・ギターなど自由な奏法とミックスによって、東京の持つ多彩な表情を穏やかに紡いだファーストアルバムです。Danny Norbury、Federico Durand、そして津田貴司がゲスト参加

sábado, 7 de junio de 2014

viernes, 6 de junio de 2014

Beautiful review by Infinite Grain

Sound is a fountain of epiphanies. When listening gets into moments as placid and serene as those usually created by Federico Durand, it’s not hard task to find the beauty that is found in the act of being, silent, without any interest rather than sounding in (or out). “El estanque esmeralda” is a recreation of memories, a truly visionary work based on time-space collisions where the ears open doors to sublime territories in which thinking becomes unnecessary because the sonic element is enough and its details require complete attention. In this album, field recordings are lightly planted and finely merged with ethereal melodies, subtle sound fluids and delicate atmospheres, resulting into graceful but uncanny soundscapes constructed for delighting the senses and sending them to a liberating listening experience. A masterpiece of organic music; onirism at the ears, a way of becoming sound. (Spekk)


Thank you very much Infinite Grain for this wonderful review. I am very happy that you feel the friendly ghost of "El estanque esmeralda".


domingo, 1 de junio de 2014

Melodía - Saudades (Japanese CD versión) reviewed by LOOP (Chile)

Melodía comprise Argentine Federico Durand and Japanese Tomoyoshi Date. Durand has released several records on Own Records, Spekk, Home Normal and is one half Opitope (alongwith Chihei Hatakeyama releasing on Spekk) and one half of Illuha (alongwith Corey Fuller releasing on 12K). 
'Saudade' originally released on vinyl on Own Records label and produced during their European tour in 2012 and mastered by American sound artist Stephan Mathieu, now is release by Kaico adding four unreleased tracks.
'Saudade' consist of nine beautiful and harmonic songs which are into the ambient genre with organic textures, field recordings, electronic processing, bells, guitar and piano. The music is reminiscent of images with a colorful, cheerful and innocent sensibility. The innocence in this world today in my opinion is crushed by misused craftiness; with set foot over the other, the lack of respect and the lack of listening that we have between us. 'Saudade' brings me more open to diversity, to listen and contemplate the beauty of things in the world. The sounds of birds, the sound of the sea and the steps of a walker and the voices on 'The rise of early morning', make me think that there are lights shining in our environment. 'Saudade' shows me that innocence is a value to treasure in our souls.

Text by Guillermo Escudero


Thank you very much LOOP and Guillermo Escudero!


sábado, 31 de mayo de 2014

Música para Manuel - Reseña en Bonsái Clara (Argentina)

Federico Durand : Música para Manuel (Pudú, 2014)

El viaje en combi que hago cuando necesito ir a capital es de casi una hora. Lo hago generalmente a la mañana muy temprano, el sol no amanece todavía y salgo de noche. Me acomodo en el asiento y quedo en un estado de coma inducido por el cansancio de madrugada y el ayuno, esperando que vuelva el sueño para ganar una hora más de descanso. Las pocas luces de la calle se sofocan a través de las cortinas y ya da lo mismo abrir o cerrar los ojos: lo único perceptible es oscuridad. O por lo menos es hasta que se sube la última persona, la combi se mete en la autopista y se prenden las luces celestes (…).

Para continuar leyendo la reseña-cuento, seguir este LINK.


Muchas gracias Eric Olsen y Bonsái Clara!


A very special collaboration ~ Andrew Chalk - Painted Screens

Andrew Chalk - Painted Screens (An'archive, 2014)

This is a very special collaboration with my friend Andrew Chalk, one of the artists I admire the most. 



In this album, Andrew Chalk plays music along with Federico Durand, Naoko Suzuki, Daisuke Suzuki , Francis Plagne & Timo Van Luijk.

Music box, intimate music with a large palette of instruments, voices, sounds, mixed feelings and mysteries

Side A sounds like a window opened on travelling memories, half awakened thoughts and shared moments.

Side B has a more dreamy and nocturnal wandering atmosphere, with undulating rays sporadically lighting a subconscious picture.

Thank you very much to all the musicians and label for this special release!

Very limited release of 100 copies, now Sold Out.


For more information about beautiful Andrew Chalk's releases, please visit FARAWAY PRESS.


Thank you very much!